「哦，有看到了！」隨著通訊軟體的播號接通，顏振發的面容清晰地顯現在了螢幕上，略帶雜音的通話雖然有點難以聽清，卻仍舊可以從話語中感受到顏老師個性上的爽朗直快。
在螢幕亮起的瞬間，心中的一塊大石頭也跟著落了下來。原定於月中到臺南拜訪顏師傅，卻因為一場意外的事故，讓年近七旬的國寶畫師也不得不放下畫筆靜養，連帶也使約訪過程一波三折，最後在全美戲院吳俊誠經理的促成下，才確定改以視訊方式進行訪問。談起頭上的紗布，顏振發苦笑道：「已經好多了啦！」。
從學徒到匠人 每一筆都是藝術
手執畫筆的時間已長達半個世紀，顏振發用一筆一畫繪製而成的電影看板栩栩如生；相較於數位印刷的海報，出自顏老師手中的油彩看板，更增添了幾分人文的溫度。「以前做學徒的時候天天看，從早看到晚，一天可以看好幾部！」回憶起對電影的熱愛，他的聲音稍微高亢了幾度，即便隔著螢幕，也能感受到顏師傅對這些電影作品的熱情：「那個《帝國戰神：巴霍巴利王》齁，真的很好看，我看很多遍！」
從年少時期跟隨師父學習繪畫，顏振發可以說是一路走來歷盡滄桑「說是學，其實師父也不會教你什麼，都叫你自己看、自己畫」。學徒時期的他經常有一餐沒一餐，沒錢租屋、睡戲院更是常有的事。雖然艱苦，但是也讓顏振發打磨出扎實的畫技，就像是一顆經過淬鍊的鑽石，散發著令人無法忽視的耀眼的光芒。復古的畫風加上靈動的筆觸，讓顏振發不只揚名國內，甚至連海外媒體也爭相報導，英國BBC就曾以「末代電影看板畫師」為題，以專題報導介紹這位台灣電影藝術界的至寶。
在訪談中，顏師傅一展「省話功力」，基本上回答都不超過三句，但一講到作畫，密封的話匣子立刻打了開來。「我都是先畫小的，然後再把它放大啦！」原來，看似渾然天成的運筆作畫，其實都是經由草稿打底、並利用格線等比例放大，力求每一次下筆都能精準到位。「以前時候傳統電影院都是用手繪的（看板），現在都不用了感覺就不太像電影院。」
堅持初衷 傳承看不見的溫度
在顏振發拜師學藝的年代，台灣電影產業正處於極盛時期，全台二輪戲院林立；戲院一家一家開、電影一部一部上，顏老師繪製過成千上百幅電影看版，在巔峰時期，甚至一個月就要畫出近百幅的作品。「年輕的時候比較有體力，到處跑到處畫，現在體力不好了，就畫得比較慢、比較少一些。」
長時間繪畫不光是考驗體力，更考驗作畫者的眼力，經年累月的賣力作畫，早已讓顏老師的雙眼不堪負荷「那時候也沒有感覺到眼睛怎麼樣，結果後來去看醫生才知道視網膜破掉了。」最後在雷射手術下補回了左眼，而右眼卻只剩下一片揮不去的模糊。雖然按本人說法，視力的退化並不會影響到他的作畫，但是看在一路陪伴老師的戲院吳經理眼裡，卻是相當的不捨。
「數位（海報）起來的時候，很多畫師都失業了。」從吳俊誠平靜的語氣中，聽得出一絲感慨。將全身心投入繪畫的顏老師，對於其餘事物似乎都不甚在意，畫出名氣後也不太懂得經營社群、行銷自己；也因此老師許多的對外活動，都是透過吳經理聯繫牽線，甚至還幫顏老師開設了文創研習營。
「那時候老師說要去學畫別的，我就告訴他，你也可以自己當老師啊！」從學徒畫到變老師，顏振發在授課時常常被同學們搞到崩潰，最後看不下去才直接拿過畫筆親自示範。直爽的教學方式，不只吸引許多畫迷參與，甚至還有不少全勤學生，是每一期都來報名上課。
GUCCI牆背後那些沒有說的故事
原名第一全成戲院的全美戲院，承載許多老臺南人對電影的回憶；臺南出身的大導演李安，在學生時期亦是戲院常客。每當新片上檔時，戲院便會掛起新的一幅手繪電影看板，堅持傳統的作派，反倒搭上了現代復古的風潮。隨著近年來文創產業的興起，顏振發也找到了屬於自己的一片新天地。
2018年國際知名精品Gucci找上了台南的國寶畫師，攜手在台北永康街打造出全世界第六面的古馳藝術牆「那時候老師其實是不太願意接的，說五層樓太高了不敢上去畫」提起當初邀請老師的過程，吳俊誠笑說劇情堪比三顧茅廬，屢次提起都遭到顏師傅打槍。後來在一次因緣際會下，趁著北上跑活動的機會，吳經理陪同顏師傅到永康街「場勘」，最後在與工作單位的再三確認及保證下，顏振發老師終於點頭答應，才讓這幅巨作得已出現在世人面前。
當我們詢問經理未來是否還會堅持使用手繪看板延續傳統時，他表示在顏老師的教學下，已有不少學生能夠獨當一面，更有幾幅作品是在他們的輪番接力下完成「像十月那時候的萬神節活動，因為老師行程滿檔，就號召了一批學生來接，也都畫得很好。」看到自己播下的種子逐漸萌發新芽，顏振發幽默回應：「現在就是繼續畫下去，以後的事情我也不知道啦！」下次經過臺南中西區時，不妨稍微繞道參訪一下，說不定就會與這位國寶畫師來場美麗的巧遇！
後記：2020年12月號的VOGUE雜誌，特別邀請顏振發老師替封面人物舒淇繪製復古感電影海報。透過老師靈巧的筆觸，將這位影后的神韻描繪的惟妙惟肖。
特別感謝 全美今日戲院 吳俊誠經理
